《时轮坛城沙画》全景
青州菩萨造像
永宁寺塔视频展示截图
克孜尔38号石窟壁画
◎秦雪岭
北京民生当代好意思术馆“驼铃声响——丝绸之路艺术大展”缓期弥散长，在不雅展之前我照旧从多样渠谈获得到展品信息，是以实地探展时，我绕开了通例的参展路子，直奔二楼“太空”篇章，不雅看《时轮坛城沙画》，殷切想知谈行为藏传释教最特有、最精致的建筑艺术，坛城隐藏着什么样的高明？
坛城沙画：制作时有多着重毒害时就有多无悔
坛城也叫曼陀罗，等于佛的居所、佛的天地。“坛”指的是供奉佛像的高台或平台，标记着众生朝拜的圣地。“城”则是指围绕着这些佛像的建筑群，它们如同城墙督察着这片皎皎的鸿沟嘟嘟成人网，代表着释教教义的庄重与威严。
坛城沙画的制作工艺十分复杂。僧东谈主喇嘛们预先经过很是严格的检察，每一细节王人须铭刻，不行自创。制作之前先在天然界找到符合的矿物资，如绿松石、玛瑙等，研磨成细沙并索求植物颜料进行染色、分类，成为坛城沙画的基本素材。
展出的这幅《时轮坛城沙画》是邀请青海夏琼寺的五位僧东谈主用七天技能现场制作而成，沙画一侧播放着绘画经过中的部分细节。僧东谈主们先是绘画线稿，画好垂直线、对角线、圆形等，行为构图定位基础，然后描概括线，再从中间运行渐渐向外绘画——全程王人吵嘴膝伏地、全神灌输、不言不语。那一点不苟的面孔令屏幕外的我也不由凝念念屏气，或许一不小心会吹跑彩沙。彩沙装在特制的锥形管里，僧东谈主们或轻或重敲打为止沙子流量；沙子或快或慢撒落在模板上，细细堆砌、勾画出咫尺这个色调斑斓的佛国宇宙。
整幅坛城沙画构图井然有条，方圆相间，色调缤纷闪耀。六组方形是坛城，环绕的六圈圆形以黄、蓝、红、黑、绿等不同颜料代表地面、水、风、月等，督察着坛城。凑近细看，关注的小羊、奔波的大象、枝条缠绕的植物、云气唯妙的纹样、刚直方法的城墙：每一处图案的彩沙纹理、线条纤毫毕现，粒粒沙子明晰可辨，犹如工笔画的双勾填色。但这一切王人是无法计数的流沙酿成，让东谈主叹为不雅止。
固然这幅沙画闭展后仍行为艺术品保留在展馆，但推行中，按照藏传释教典礼，僧东谈主喇嘛们呕经心血创作出的立体画卷，在法事扫尾后即被拂去，移时化为子虚。细沙除了少数被供奉，大多要倒入河流，回到原初的场地。制作如斯繁缛、色调如斯丽都的艺术品，为什么要烧毁呢？也许，制作时有多着重，毒害时就有多无悔。世间富贵不外一掬沙。坛城沙画以手轻拂即归空，最能呼应无常、变幻的佛法内容，使信众更能直不雅结实和结实释教的教义。这门精妙绝伦的宗教艺术也因此得以连接传承。
北魏佛塔：搭建时有多细密毒害时就有多决绝
性感美女世间富贵，不时敌不外一场火。三楼展出的临了一个篇章“艺术恒久”，独特邀请不雅众不雅看哈佛大学中国艺术实验室的数字艺术作品《数字洛阳》和《永宁绝响》。
偷偷的展厅里布满屏幕矩阵，多重投影重叠，铿锵建造之声、头陀诵经之声、市井熙攘之声，乃至兵变夷戮、雷电霰雪的环境音衬托，令东谈主仿佛跻身一千五百年前的北魏洛阳古城。
北魏孝文帝迁王人洛阳后，汉风捏行，佛法日隆，京师有寺一千三百所，排山倒海，塔影杂沓。至永宁寺塔建成，更是梵唱铎音，响彻云天。永宁寺塔总高123米，由驯顺佛法的灵太后模仿贵霜帝国所建西域第一浮屠雀离浮屠而建。据《洛阳伽蓝记》纪录，佛塔“……合去地一千尺。去京师百里，已遥见之”。塔上吊挂鎏金铜铎一百三十枚，“宝铎和鸣，铿锵之声，闻及十余里”。永宁寺塔是那时宇宙的最高建筑，被誉为“千寺之冠”“六合等一塔”。佛塔建好后，灵太后登上塔顶，“视宫中如掌内，临京师若家庭”，志好意思瞻念满之情，不错想见。
然则，这座阵容恢宏、出类拔萃的佛塔，咱们如今只可从多媒体展示中感受它前世的伟岸与今生的溃逃。北魏永熙三年（公元534年）二月，佛塔为雷电所击，火势凶猛，三月不朽，“匹夫谈俗，咸来不雅火，哀悼之声，振动京邑”。伴跟着“佛国”“兵燹”“火劫”三个章节的声息叙事，视频把永宁寺塔从极盛到毁灭的人命历程逐一泄露。屏幕上若有若无闪过塔基古迹出土的泥塑残件，有安心浅笑的菩萨，有衣袂飘飘的飞天，有面孔正经的奉侍东谈主像等，固然支离破灭，依然能感受其漠然、安宁、迟滞的气度。
播放厅外玄色展墙上，一幅永宁寺古迹平面图极其简洁，如小学生练字的田字格。塔基全景相片里则是一派凌乱丘墟，地基残头蒙眬可见，附一肤浅先容。然则，越简洁越是语重点长：这座“殚土木之功，穷造形之巧”的佛塔，搭建时有多细密，毒害时就有多决绝。恰似释教中的天地生减，一劫由成转空。永宁寺塔只是存在了18年，只留住了“咸阳古谈音信绝。音信绝，西风残照，汉家陵阙”的一帧剪影。
石窟壁画：绘画时有多虔诚毒害时就有多冷凌弃
撑船到此岸，各有各的撑法。北魏皇室贵族在富贵王人市修建梵宇参禅礼拜，而在远处的新疆古龟兹，东谈主们在山岩开凿石窟静心礼佛。展出的克孜尔石窟第38窟（复制窟）是一个纵券顶中心柱窟，由前室、主室及甬谈组成。主室正壁中央龛内原有一尊泥塑彩绘坐佛像，现已烟消火灭。券顶中脊绘有天相图和绘释迦菩萨玉阙说法图，坐佛、梵天、帝释、力士、比丘等各色东谈主物环绕，姿色区分，嘴上留小影等特征彰着是键陀罗作风。足下侧壁各绘六列菱格画，佛陀本生与因起因事轮流陈列。构图充分应用空间，悉数这个词画面相敬如宾，各个局部又零丁成幅。每个菱格内绘有古拙的树水、顽劣的猕猴、奔波的白象等佛传故事场景，形态逼真，饶多情味。而以蓝、白、绿、赭色等为主调，勾线填色、单色平涂和晕染的进展手法，体现出龟兹浓厚的西域艺术作风。
石窟最眩惑东谈主的是侧壁上部绘画的七组、二十八身玉阙伎乐图。这些天东谈主肤色一深一浅，吹吹打器的动态不同：有的短笛在唇，有的反弹琵琶，有的双手投合致礼，有的举手托举，有的高潮散花，衣裙飘飘，帛带绕身。乐器既有华夏地区的排箫、阮咸，也可见由西亚、中亚和印度等地传入的箜篌、铜钹，飘溢着佛祖天堂的强烈欢然。不错设想，当年的绘者是怎样怀着虔诚的姿色，以异乎寻常的创造力和高尚的妙技，攀缘仰首，一笔一画描画心中的佛国。绘画工程之雄伟隔断，布局结构之小巧尽心，堪比当年米精辟基罗破费4年5个月绘画的西斯廷教堂天顶画《创世纪》。
然则，石窟里最为醒策画，如故多处被番邦探险队揭取留住的斑斑凿痕。开凿于公元3世纪、比敦煌莫高窟还要早200多年的克孜尔石窟，从1879年运行就有德国、日本、俄罗斯、英国和法国探险队接续前来，盗割窃取这些细密的壁画——其中德国东谈主盗取得最多。100多年已往了，石窟壁上一刀一刀的凿痕如故如斯惊魂动魄，大片大片的绘画被结巴殆尽。
绘画时有多虔诚，毒害时就有多冷凌弃。世间富贵不外一支笔，再细密的艺术也难抵来自他乡的觊觎之刀。红运的是龟兹参议所的参议东谈主员应用一切契机寻访流失外洋的壁画，作念了劳苦邃密的盘货记录、测量拍照、数字化规复职责，使远在沉以外的咱们约略一窥这些艺术瑰宝。
青州造像：雕凿时有多尽心毒害时就有多轻佻
米精辟基罗的雕琢被称为文艺回话巅峰之作，而来自青州的石刻造像则展现了东方艺术的特有魔力。
青州，《禹贡》所记古九囿之一，地处海（东海）岱（泰山）之间，历代释教文化昌盛，立寺造像之俗滚滚不竭。其石刻造像调和东西，兼采南北，特征十分昭彰。非常是青州包摄北魏后，逢孝文帝汉化改制，造像深受南朝风姿影响。佛像着宽袍大衣，躯壳瘦弱单薄，形象秀雅，衣褶安详，即“褒衣博带，秀骨清像”。
青州造像1996年自山东龙兴寺古迹挖掘出土后，即入选当年中国考古十大发现。尽管经验了结巴和掩埋，这些佛像依然展现出高尚的雕刻身手和丰富的艺术内涵。展方独特以零丁展厅展出多件雕琢作品，其中一件单体菩萨像尤为引东谈主扫视。这件雕像通高约200厘米，面相丰润清翠，柳眉高鼻，杏眼长目，微微下垂。两手固然残损，依然不错看出右手“丧胆印”，手指天然舒展，掌心向外，能使众生快慰。左手“与愿印”，五指天然向下，掌心向外，能旺盛众生愿望。一束灯光静静打来，灯影暧昧里，唇边酿成一抹蒙眬笑意，半吐半吞。一切尽在不言中，含蓄典雅之好意思令东谈主痴迷。
天然，这是在布光着重的展厅感受到的好意思感。当年考古东谈主员挖开后发现，这四百余尊从北魏到北宋期间的佛造像被火烧结巴，龙套不胜，残块数千件，大者一米，小者只好几厘米。初步拼合的一件佛像，由近百块残片开导而成。考古职责者们用了近三十年，也只是开导了二百余尊。这些佛像为何会被毁坏？测度可能与战乱或宋徽宗驯顺玄门导致的灭佛解析接头。和展出的浩荡墓葬出土的壁画砖、描绘逼果真多样动物及东谈主物陶俑、丽都的丝绸残片相同，这些青州雕像件件王人是精雕细镂，领先不是以艺术的形状制作，而是有特定的实用策画。社会悠扬和信仰粉碎使其横遭结巴，附身地下暗澹空间一千多年。雕凿时有多尽心，毒害时就有多决绝。世间富贵不外一捧土，荒冢一堆草没了，而残件的恢恢有余愈发引起东谈主们的无穷设想与嗟叹。
毒害意味着沦陷，也意味着退换为新的人命。宇宙万物永恒处于变化解析中。坛城沙画、永宁寺塔、石窟壁画、青州造像嘟嘟成人网，这些散播在丝绸之路释教东传清楚上的艺术珍品，或毁于众东谈主，或毁于天然，但借助后世的开导、影像、多媒体展示等兑现了腾达，展现出新的面庞。咱们也在一次次不雅展中，迟缓体会到：对任何事，既不看空看淡，也不纠结捏着，认真提起，轻佻放下。在一次次的提起、放下中，咱们离聪慧的此岸，便更近了一步。供图/吴秀娟